La razón puede más que el amor: Vicky Cristina Barcelona

El verano más inolvidable de sus vidas lo viven las jóvenes norteamericanas Cristina y Vicky en Barcelona, una ciudad llena arte, de museos, de riqueza cultural y de hombres seductores. Con “Vicky Cristina Barcelona” Woody Allen regresa a la pantalla, hablando nuevamente de amor, mostrando los delgados hilos que mueven a las relaciones de pareja, sus conflictos y las decisiones impulsadas por la pasión.

Encontramos el amor que nos lleva a la locura y a la violencia como lo viven el pintor Juan Antonio –representado por Javier Bardem- y su ex esposa -Penélope Cruz-, y las relaciones que se van desarrollando entre Vicky, Cristina y él.

Profundiza en los triángulos amorosos de los que muchos desconfían como la propia Scarlett Johansson, en su papel de Cristina.

Para conocer un poco de Barcelona, de su famoso arquitecto Gaudí, de la buena mesa catalana, de vinos y de amor, disfrute de “Vicky Cristina Barcelona”, donde la razón puede más que el amor.

La ciencia del sueño

Soñar, creer, imaginar... Esas son algunas de las sensaciones que papeles y fotogramas por fotogramas nos dan al ver La ciencia del sueño. Una producción artesanal en una era efectista, una historia que fantasea con el amor.

Gondry, una vez mas demuestra su genialidad con el stop motion y las ideas que nos permiten entender un mundo a través del cine.

2º ciCLo: Juegos cinematográficos

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Juegos Cinematográficos.

El segundo ciclo del semestre, viene con 5 películas basadas en la premisa de la experimentación o inclusión de aspectos no convencionales en la producción cinematográfica. Cada una con una intensión y un aporte diferente, que va desde la narrativa, el montaje, las técnicas o incluso el mismo trabajo actoral.

Iniciamos con La ciencia del sueño, la cual rescata la imaginación y lo “artesanal” en su manejo de recursos visuales animados cuadro a cuadro. Continuamos con La ciénaga, su punto a favor está en la construcción de personajes y la propuesta actoral.

Luego Hotel, un total experimento narrativo donde las historias se alimentan de lo absurdo, de la inconexión y de la imaginación de su director.

Último en el menú, presentamos una selección de cortos de diferentes directores, principalmente de Jan Svankmajer y los hermanos Quay, aquí el ingrediente principal es el stop motion, técnica que les permite descubrir algo nuevo y a realizar lo no realizado. Cortometrajes desconcertantes, y técnicamente asombrosos

El miércoles 24 a las 6:30pm en la biblioteca, vuelve el cine al aire libre que hace rato no teníamos. Presentamos a Lynch con Inland Empire, motivados por su particular despliegue de narrativa surrealista.

Todos invitados a ver y entender, participar y opinar de un ciclo en el que se juegó a hacer cine.

Cinema Paradiso

Tornatore se despertó un día sin querer vivir su presente, se refugió en sus ayeres y quizo reinventarlos en su propio lenguaje, la nostalgia y los romances ideales, Sicilia, la plaza, pantalones cortos, el blanco y negro, cinematógrafos... su corazón de pueblo quizo contar un cuento... Entonces escribió: Había una vez un pueblo que tenía un cine: Cinema Paradiso...

Cinema Paradiso es una peli en homenaje al cine, "el cine dentro del cine", un grito pequeño acusador de tiempos modernos y reivindicador de mundos simples y profundos. En tiempos donde escaseában los cuentos para dormir, Cinema Paradiso se convirtió en el cuento preferido de los pequeños cinéfilos de corazón de pueblo...

La Desconocida

Acerca de la peli del 23 de agosto... la desconocida...

Si bien al principio uno podría pensar que esta pelicula y su posible final parecerían muy común (" ella recupera a su hija"); eso sí, perseguida por unas secuencias un tanto grotescas sobre su pasado que interrumpen pero para bien, pues hacen que el espectador no se aburra ni se disperse, y a su vez se sienta mucho mas atraido e inmerso en los sentimientos de la protagonista tanto como por su trágica historia; esta no es para nada una pelicula promedio, llena de sentimientos literalmente visuales que hacen de la excelente actuacion de Xenia Rappoport como Irena que para algunos como a mi les sea dificil contener sus lagrimas ante la trágica historia de este personaje que no le queda mas que aferrarse a la búsqueda sin fin y tal vez sin justificación lógica de esa hija la cual tuvo fruto del único hombre que la trato como mujer y que luego de darla a luz fue vendida; y es como pues esta prostituta que aguanta las escenas sadistas más fuertes por parte de su proxeneta encaprichado, decide escapar y siendo esto un panorama terrible para idealismos, ella misma dentro de lo que le es posible se crea uno, que la hace aún mas terrenal y real para los que sólo la pueden ver en pantalla, convirtiéndose Irena en una mujer fuerte y valiente que inconforme con su vida lucha por eso que desearía tener, y haciendo que personas como yo la sientan aún mas cerca y dándole una fuerza extrema a la narrativa de Tornatore, potencializando este juego sicológico del que tanto se ha expuesto al principio de cada pelicula y por el que creo se escogió en un principio como protagonista de este ciclo... por esto y por el río de lágrimas que se desbordaron hasta en los momentos menos dramáticos de la pelicula, es este un acierto completo que logra llegar de verdad al alma de las personas que como yo , apreciamos un buen drama cargado de existencialismos y por que no un poco del idealismo que tanto falta y que es clave para lograr cosas que ni Irena podría imaginar, como que la niña Thea, la espere a la salida de la carcel..... escribí esto y sigo llorando...

Carolina Arango